Arte NFT:el extraño mundo donde quemar un Banksy puede hacerlo más valioso

En su forma más simple, una obra de arte NFT se compone de dos cosas. Primero, una obra de arte, generalmente digital, pero a veces físico. En segundo lugar, hay un token digital que representa el arte, también creado por el artista.

Fichas no fungibles

En el pasado, los artistas pueden haber proporcionado una firma o la galería un certificado para autenticar una obra de arte. Este es un método de verificación o prueba para demostrar que realmente se trataba de una pintura de, decir, Matisse o Klimt.

En 2008, el creador de Bitcoin, Satoshi Nakamoto, introdujo un nuevo método de verificación conocido como blockchain. Las cadenas de bloques se utilizaron históricamente para registrar transacciones financieras, pero son bastante maleables. Estos días, puedes encontrar de todo, desde juegos coleccionables hasta nuevos métodos de financiación, todos viviendo en blockchains.

La característica más importante de blockchain para el arte es que las cadenas de bloques son imposibles de cambiar. Un artista puede proporcionar una prueba que autentique una obra de arte que nunca se puede alterar. Esta prueba se puede vender en una subasta y pasarla del artista al coleccionista, haciendo que el arte blockchain sea altamente líquido.

Lo que compran los coleccionistas son tokens "no fungibles" (NFT). No fungible significa que alguna vez se realiza una o una tirada limitada. Los tokens NFT no se pueden replicar.

En algunos casos, el arte se almacenará en la cadena de bloques, pero más comúnmente, la NFT hará referencia a una obra de arte externa. Si bien es posible que muchas personas no consideren esto "poseer arte", está claro que muchos coleccionistas lo hacen. La implicación es que las obras de arte de NFT son escasas y, por lo tanto, valiosas.

Los recién llegados a un mercado de NFT pueden sorprenderse por la baja calidad de la obra de arte. Sin barrera de entrada todo el mundo es libre de convertirse en un artista de blockchain, y se nota. Pero esta es una lectura ingenua de lo que está sucediendo. Gran parte del arte blockchain se busca por razones más allá de la estética.

Por ejemplo, muchas NFT, como Cryptopunks, son buscados por su edad, como antigüedades blockchain. El Cryptopunk más caro se vendió por US $ 1, 608, 032 (£ 1, 161, 481) y lo es, en la superficie, poco más que arte de píxeles toscamente dibujados.

Los Cryptopunks son los NFT más antiguos y son los datos sobre ellos, sus "metadatos", como su longevidad en la cadena de bloques, que se desea. Tienes que mirar más allá del arte y mirar el medio para entender lo que está sucediendo.

Otras NFT, como el meme de Nyan Cat que se vendió por 600 dólares, 000, ya son memes ampliamente distribuidos. Pero son prestigiosos específicamente en su forma NFT porque el creador ha "firmado" el trabajo en la cadena de bloques.

Arte ardiente

Pero, ¿por qué querría alguien destruir el arte original? Bien, esto es lo que el colectivo BurntBanksy dijo al respecto:

Al más, esto probablemente suene a galimatías. Sospecho que el colectivo está actuando de forma un poco provocativa al invertir nuestra preferencia habitual por lo físico sobre lo digital. Sin embargo, su argumento sigue la lógica perfecta de blockchain. Argumentan que si tenemos una obra de arte y un NFT, entonces la mayoría de la gente considerará al primero como el arte "real".

Para invertir esto, han decidido quemar lo que muchos considerarían una obra de arte objetivamente valiosa, un Banksy y deja solo el NFT. A diferencia del arte físico que se puede quemar, triturar o romper, un NFT es un token digital que vive en una cadena de bloques inmutable. No se puede destruir y, por lo tanto, debería según su lógica, estar perfectamente a salvo de vándalos, como ellos mismos.

Con el trabajo de arte "real" desaparecido, NFT ahora representa el trabajo real. Lo que están insinuando, por supuesto, es que se trata de una posible transición de "real" a NFT en general y su truco destaca esto. Curiosamente, su acto también sugiere que ellos mismos se han convertido en artistas.

Al quemar la pieza real, la transforman en la pieza exclusiva de NFT. Para ver el valor en NFT, tenemos que mirar más allá del arte en sí y en la cadena de bloques.

Finalmente, es interesante que el colectivo haya decidido elegir una obra de arte de Banksy para destruir, considerando que el artista destrozó una pieza de su propio arte en vivo en 2018, inmediatamente después de su venta en una subasta. Quizás el trabajo de estos vándalos esté más cerca en espíritu del artista original de lo que parece a primera vista.