¿Qué es la pintura en polvo al temple?

La pintura al temple, a veces conocida como pintura para carteles, se presenta en forma de un pigmento en polvo hecho de materiales glutinosos. Hoy en día, los jóvenes suelen utilizar el témpera en la clase de arte, pero esta pintura a base de polvo tiene una historia que se remonta al antiguo Egipto. Los artistas pueden comprar témpera en polvo sin mezclar, que requiere la adición de agua antes de que se pueda aplicar a un lienzo, o pinturas al temple premezcladas, que vienen listos para usar.

Historia

En historia del arte, La pintura al temple se encuentra entre las pinturas encáusticas a base de cera de abejas y las pinturas al óleo. Aunque los artistas usaron témpera en polvo en el antiguo Egipto y Grecia, así como en el Imperio Bizantino medieval, este tipo de pintura saltó a la fama durante el Renacimiento italiano. Los artistas del Renacimiento italiano usaron temple en paneles y paredes de yeso para crear murales. En los siglos XV y XVI, Leonardo Da Vinci y Michelango utilizaron témpera en polvo tradicional a base de huevo. Los realistas sociales de los siglos XIX y XX, incluido Paul Cadmus, Isabel Bishop y George Tooker:repopularizaron la pintura al temple a base de polvo.

Ingredientes

Los artistas del Renacimiento mezclaron polvo de pigmento al temple con una yema de huevo o un medio de huevo entero para crear pintura. una tradición que continúan los artistas del temple de la era moderna. Algunos artistas agregan pegamento, miel o leche en polvo, mientras que otros usan aceite como medio de mezcla para crear una consistencia más suave. Tradicionalmente, El polvo de pigmento tempera es un compuesto orgánico, aunque algunos polvos de témpera modernos contienen ingredientes glutinosos sintéticos.

Características

El polvo de témpera es suave al tacto y conserva su suavidad, Calidades lisas cuando se convierte en pintura. Cuando se mezcla con un medio, La pintura al temple tiene una consistencia fina. Como tal, no se puede aplicar de forma espesa. Temple se seca rápidamente. A diferencia de la pintura al óleo, su sucesor, la pintura al temple no se desvanece, oscurecerse o decolorarse con el tiempo. De hecho, Las pinturas al temple tienden a intensificar su color a medida que se secan y envejecen a medida que se seca el agua mezclada con el polvo. Temple se adapta a prácticamente cualquier estilo artístico o técnica de pintura.

Proceso

Los artistas aplican témpera a una superficie lisa preparada, comúnmente paneles de madera, yeso seco u otras superficies lisas preparadas con yeso yeso. En este punto del proceso, algunos artistas dibujan planos para su pintura en la superficie. Luego, lentamente se hacen delgadas, capas transparentes de temple. Después de que se seca la tempera, a menudo se trata con un barniz, a veces una sustancia a base de clara de huevo conocida como glair, para evitar la descamación.

Pinturas famosas

"Nacimiento de Venus" (c.1485-86) de Sandro Boticelli, que contiene la representación icónica de una Venus desnuda que se eleva desde una concha, utiliza pintura al temple. La Virgen y el niño de Leonardo da Vinci (hacia 1490-91) también emplea pintura al temple. Como muchas pinturas históricas al temple, se pintó sobre un panel y luego se trasladó a lienzo. "Sleeping Peasants" de Pablo Picasso de 1919 mezcla témpera, acuarela y lápices sobre un lienzo de papel, mientras que "Christina's World" de Andrew Wyeth de 1949 usa temple sobre un panel de yeso.